爱情与愤怒完整版

 拍摄于越战期间，通过5段不同的故事表达出五位导演对当时政局的看法。

电影介绍

第一部分的主题是冷漠，楼下一桩抢劫杀人的案正在进行，楼上所有人都熟视无睹。街边发生一起交通事故，没有任何车停下来救人。直到在警察的帮助下一位司机出现，他理所当然地拒绝，但是迫于无奈只好就范，却于中途逃走，故事原来是这样的。
　　第二部分是一段行为艺术表演。临死的人进行死前最后的忏悔，很有意思，比现在的好多所谓行为艺术好看多了。
　　第三部分是帕索里尼的贡献：他的最爱演员Ninetto Davoli漫步在大街上，手握着一大扎纸花去见情人。一路走来充满阳光，这个世界的另一些地方却是另一中摸样。
　　第四部分是戈达尔的“爱”。有两种含义：政治层面的故事聚焦在古巴，有点自我批评的感觉。
　　第五部分，大学教室里正在上课，一群自称学生会的人闯了进来，声称要改革对文化的压迫，于是辩论展开。

电影影评

１９６９年是个敏感的年代，五位电影大师联袂出击，拍摄了这部内中包罗万象的短片合集“爱情与愤怒”。
贝洛奇奥的段落故事性最强，书写的是现代人的自私和冷漠，无法掩饰的“爱的荒漠”正在吞噬着时代的灵魂。
贝鲁斯科尼的短片通过密宗的宗教仪式来传递时代信息，这个在嬉皮士的年代里并不为奇，６８年世界范围内的学生运动让时代的精神发生了逆转，对政治与神秘事物的热情淹没了整整一代欧洲青年，嬉皮士们的政治狂热很快被集权势力打压下去，嬉皮士们开始借助宗教和自我放逐来追寻理想破灭后的安慰，这些情绪在“垮掉的一代”文学作品中始终是命脉之一。贝鲁斯科尼把这个段落拍摄得相当有趣，说是一个行为艺术的现场也不为过。从来没觉得他的电影好看，但是这个短片好看，虽然篇幅不长，但是信息量却很丰富，镜头的运用也很有张力，内中语言不多，但是戏剧化的肢体表达却让片子达到了“无声胜有声”的境界。
帕索里尼的短片“纸花”，延续了纪录片“狂暴”中的主题，青年在爱情中昏昏噩噩地混日子，而在遥远的某处，战争和阴谋正在接连不断地发生。纸花也许比鲜花艳丽，沙丘也比蝴蝶恒久，和平在这个世界上的意义，就是定义永远没有停歇的战争。让我想起戈达尔的作品“此处和彼处”。片子的叠加效果运用出色，虽然主题沉重，但是节奏和演员的表演却轻松风趣。
戈达尔的“爱”是我最喜欢的一段，男女对谈，身周鲜花怒放。谈话包含着戈达尔惯常的深刻，毛派的共产理想，文学的发展形态，世界的混乱无序，哲学的思索，镜头画面形而上的冷静，打光和色彩处理却柔和细腻。

电影封面